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今田美桜&北村匠海が老けメイク! 朝ドラ『あんぱん』初回冒頭で晩年シーン 制作統括が意図説明(マイナビニュース)

楽々作成LP∞の噂と実践者の口コミ

楽々作成LP∞が
話題になっているけど知ってますか?

●CHとかでも
スレが多くなってきて、いろんな噂が飛び交っている感じです。

出典元:マイナビニュース

3月31日にスタートする連続テレビ小説『あんぱん』(NHK総合 毎週月~土曜8:00~ほか ※土曜は1週間の振り返り)の第1週試写会見が10日、東京・渋谷の同局で行われ、主人公・朝田のぶ役の今田美桜、のぶの夫・柳井嵩役の北村匠海、制作統括の倉崎憲氏が出席した。

【写真】美脚あらわなミニワンピ姿の今田美桜ほか 『あんぱん』第1週試写会見の模様(全7枚)

いろんな口コミを見てみたけど
  ・実際に体験した人の口コミは信頼できる
  ・やらずに騒いでる人の口コミは基本的に悪評を書いている
ような気がします。

違うかな?

わたしが気になっているのはコレ・・・

どれだけ簡単に効果がでるかは、
口コミからはわからないけど、

【短期間】といっても
さすがに3日間~2週間って・・・
かなり怪しい感じがするのは私だけかな

けど本当に効果が出るならやってみたい★

事実、ずーっと悩んでるわけだし
早くコンプレックス解消したいよ。

俳優座劇場でのバナナマンライブ上映会、グッズのラインナップ発表(お笑いナタリー)

相馬 弾の「過去・現在・未来の解明」個別コンサルティング購入者が言う実際の評判

相馬 弾の
「過去・現在・未来の解明」個別コンサルティングに
ずいぶん前から興味ありました。

でも、安い買い物でもないし
ネットの商品だから・・・

出典元:お笑いナタリー

過去のバナナマンライブを上映し、バナナマンとオークラがアフタートークを展開するイベント「Bananaman Live Video Screening in HAIYUZA ~バナナマンライブ上映会&アフタートーク~」の会場で販売されるグッズのラインナップが発表された。

【画像】「handmade works」メインビジュアル

販売されるのは、キャップ、ニットキャップ、スウェット、Tシャツ、缶バッジ、ポストカードセット。購入には事前応募制の“会場物販整理券”が必要となる。整理券はLINEでアカウント「bananaman goods」を友達追加し、3月8日(土)10時から3月16日(日)17時までの期間中に申し込もう。

「Bananaman Live Video Screening in HAIYUZA ~バナナマンライブ上映会&アフタートーク~」は計5公演。東京・俳優座劇場で3月27日(木)から3月30日(日)まで実施される。

■ Bananaman Live Video Screening in HAIYUZA ~バナナマンライブ上映会&アフタートーク~
日時:
2025年3月27日(木)19:00上映開始 / 21:30トークイベント開始
2025年3月28日(金)19:00上映開始 / 21:00トークイベント開始
2025年3月29日(土)13:00上映開始 / 15:00トークイベント開始
2025年3月29日(土)17:30上映開始 / 20:00トークイベント開始
2025年3月30日(日)15:30上映開始 / 17:30トークイベント開始
※各トークイベントの開始時刻は前後する可能性あり
会場:東京・俳優座劇場
<出演者>
バナナマン / オークラ
3月27日:田村兄弟(makena graphics)/ 上映作品「good Hi」
3月28日:中村倫也 / 上映作品「kurukuru bird」
3月29日13:00開始回:東京03 / 上映作品「handmade works」(バナナマン × 東京03)
3月29日18:30開始回:永井ふわふわ / 上映作品「Spicy Flower」
3月30日:ゲストなし / 上映作品「S」

ちょっと不安があるんだよね。

口コミで見る限りでは、
良い評判もあるし
さっそく試したいけど・・・どうなんだろうね?

わたしが気になっているのはコレ・・・

実践者の口コミや評判って
何か安心感があって、
基本的に効果については肯定する声が多かったです。

あまり良い口コミばかりだと
胡散臭いけど・・・やってみようかな

バッテリィズやヤーレンズのネタを中川家&かまいたちが見る「ラブネタ」(お笑いナタリー)

ハゲのお悩み解消アフィリエイトブログを作る記事テンプレセット!(株式会社天空)の悪評のレビューあり?

ハゲのお悩み解消アフィリエイトブログを作る記事テンプレセット!を販売している
株式会社天空さん・・・

注目度が高い分、いろいろな噂もあるよね。

出典元:お笑いナタリー

ネタ番組「中川家&かまいたちのラブネタ2025」(MBS)が3月16日(日)に放送される。

【写真」お笑いを語る中川家とかまいたち

中川家とかまいたちが人気芸人たちのネタを鑑賞し、「ここが好き!」というポイントを語る「ラブネタ」。バッテリィズ、ヤーレンズ、ロングコートダディ、見取り図、ギャロップ、ジャルジャル、錦鯉、テンダラー、笑い飯、ザ・ぼんちがネタを披露する。

バッテリィズのネタについて中川家・礼二は「シンプルなところがたまらなくいい」と絶賛。ジャルジャルのネタでは福徳がコント中に笑ってしまう珍しい光景に4人は大笑いする。また、中川家とブラックマヨネーズによる対談も。

なおMBSテレビでは「春のバラエティ祭り」と銘打ち、3月14日(金)から3日間連続でバラエティ特番を放送。14日は「ドーナツ・ピーナツ特番」、15日(土)に「MBS大感謝祭」を予定している。

■ 中川家&かまいたち コメント
──収録を終えての感想をお聞かせください。
剛:毎回贅沢やなあと思います。間近で見さしてもうて。
礼二:ねえ、笑わしてもらって。
濱家:これで自分たちがネタしないとダメだっていうのがあったらこんなにリラックスして笑えない。
山内:贅沢です。

──「ラブネタ」という番組名にちなんで、お互いの一番好きなネタを教えてください。
礼二:かまいたちはね、遊んでるときが一番面白い。めっちゃ遊び倒してる。たまにルミネとかで一緒になったときに2人でへらへらへらへらしてて、特に何を言うてるわけでもないんやけど。かまいたちはけっこうそういうのが多い。(遊びの部分が)年々増えていってるんですよ。
濱家:うれしいなあ。見ていただいて。

──かまいたちさんから見た中川家さんのこのネタ好きだなと思うものは何でしょうか。
濱家:僕は中川家さんが寄席でやるネタを見させてもらってるから、ネタ知ってるんですけど、「ここ増やしてはる!」とか、「ここ行くときあるけどこっち行きはった!」っていうのが見ててすごい楽しいというか。そんな大層なあれじゃないんですけど、中川家さんのそういう遊んでる雰囲気とかを見て、我々も漫才こんなんできたらいいなっていうので遊びが増えていってる部分は絶対ある。
山内:僕はYouTubeの「関西おっさんシリーズ」ですね。新幹線で隣の席乗ってくるやつとか、ほんま見たことありすぎて。もうめちゃめちゃおもろいです。

──視聴者の皆さんにメッセージを。
礼二:なんかしながら見てください。ながら見で。
剛:意外としっとりやってるんで、ゆっくり見てください。慌ただしくないんで、見やすいと思います。
濱家:お客さんももちろんめっちゃ笑ってるんですけど、そこ以外のとこでこっちの4人が笑ってたりとか、楽しんで見れるんじゃないかなという気はします。
山内:4人が変なタイミングで笑ってるところがあるんで、ここ笑いはるんやとか、そういうところは見どころかなと思います。

■ 中川家&かまいたちのラブネタ2025
MBS 2025年3月16日(日)14:30~16:30
<出演者>
MC:中川家 / かまいたち
ギャロップ / ザ・ぼんち / ジャルジャル / テンダラー / 錦鯉 / バッテリィズ / 見取り図 / ヤ―レンズ / ロングコートダディ / 笑い飯
VTR出演:ブラックマヨネーズ
※TVerでの配信予定あり

あまり良くないレビューや悪評とかって
それが本当かどうか、ちょっとよくわかりません。

出典元:お笑いナタリー

ネタ番組「中川家&かまいたちのラブネタ2025」(MBS)が3月16日(日)に放送される。

【写真」お笑いを語る中川家とかまいたち

中川家とかまいたちが人気芸人たちのネタを鑑賞し、「ここが好き!」というポイントを語る「ラブネタ」。バッテリィズ、ヤーレンズ、ロングコートダディ、見取り図、ギャロップ、ジャルジャル、錦鯉、テンダラー、笑い飯、ザ・ぼんちがネタを披露する。

バッテリィズのネタについて中川家・礼二は「シンプルなところがたまらなくいい」と絶賛。ジャルジャルのネタでは福徳がコント中に笑ってしまう珍しい光景に4人は大笑いする。また、中川家とブラックマヨネーズによる対談も。

なおMBSテレビでは「春のバラエティ祭り」と銘打ち、3月14日(金)から3日間連続でバラエティ特番を放送。14日は「ドーナツ・ピーナツ特番」、15日(土)に「MBS大感謝祭」を予定している。

■ 中川家&かまいたち コメント
──収録を終えての感想をお聞かせください。
剛:毎回贅沢やなあと思います。間近で見さしてもうて。
礼二:ねえ、笑わしてもらって。
濱家:これで自分たちがネタしないとダメだっていうのがあったらこんなにリラックスして笑えない。
山内:贅沢です。

──「ラブネタ」という番組名にちなんで、お互いの一番好きなネタを教えてください。
礼二:かまいたちはね、遊んでるときが一番面白い。めっちゃ遊び倒してる。たまにルミネとかで一緒になったときに2人でへらへらへらへらしてて、特に何を言うてるわけでもないんやけど。かまいたちはけっこうそういうのが多い。(遊びの部分が)年々増えていってるんですよ。
濱家:うれしいなあ。見ていただいて。

──かまいたちさんから見た中川家さんのこのネタ好きだなと思うものは何でしょうか。
濱家:僕は中川家さんが寄席でやるネタを見させてもらってるから、ネタ知ってるんですけど、「ここ増やしてはる!」とか、「ここ行くときあるけどこっち行きはった!」っていうのが見ててすごい楽しいというか。そんな大層なあれじゃないんですけど、中川家さんのそういう遊んでる雰囲気とかを見て、我々も漫才こんなんできたらいいなっていうので遊びが増えていってる部分は絶対ある。
山内:僕はYouTubeの「関西おっさんシリーズ」ですね。新幹線で隣の席乗ってくるやつとか、ほんま見たことありすぎて。もうめちゃめちゃおもろいです。

──視聴者の皆さんにメッセージを。
礼二:なんかしながら見てください。ながら見で。
剛:意外としっとりやってるんで、ゆっくり見てください。慌ただしくないんで、見やすいと思います。
濱家:お客さんももちろんめっちゃ笑ってるんですけど、そこ以外のとこでこっちの4人が笑ってたりとか、楽しんで見れるんじゃないかなという気はします。
山内:4人が変なタイミングで笑ってるところがあるんで、ここ笑いはるんやとか、そういうところは見どころかなと思います。

■ 中川家&かまいたちのラブネタ2025
MBS 2025年3月16日(日)14:30~16:30
<出演者>
MC:中川家 / かまいたち
ギャロップ / ザ・ぼんち / ジャルジャル / テンダラー / 錦鯉 / バッテリィズ / 見取り図 / ヤ―レンズ / ロングコートダディ / 笑い飯
VTR出演:ブラックマヨネーズ
※TVerでの配信予定あり

ネットの評判や噂って
実際のところどうなんだろう?

正直、ノウハウに興味あるから気になります。

わたしが気になっているのはコレ・・・

こんなに簡単に効果がでるんなら
すぐにでもやってみたい気がするんですよね。

評判や口コミどおりに効果あるなら
嬉しいけど・・・。

劇場アニメ「ルックバック」“58分”の映画への挑戦、海外でもヒットしたカギは―? 大山良プロデューサーインタビュー(アニメ!アニメ!)

テクニカル6ハイブリッド・ソフトの口コミと内容のネタバレ!実態が2chに流出?

出典元:アニメ!アニメ!

藤本タツキのマンガを原作とした押山清高監督作品『ルックバック』が、日本国内のみならず世界でも高い評価を獲得、ヒットを記録した。上映時間58分の長さながら鑑賞者の満足度も高く、異例のロングランとなった。Prime Videoで世界独占配信中のほか、「東京アニメアワードフェスティバル 2025」「新潟国際アニメーション映画祭」といったイベントでも引き続き上映が行われている。
今回、あらためてプロデューサーの大山良氏にこの企画の歩みを振り返ってもらった。

【フォト】大山良プロデューサー/ルックバック場面カットを見る

[取材・文=杉本穂高]

■押山監督によって上乗せされた作品の持つ熱量
――『ルックバック』は国内のみならず、海外でも233万人を動員、興行収入は23億円を突破(※2024年12月末時点)だそうですね。この結果は、どの程度想定されていましたか。

大山:想定していた部分と想定以上だった部分、両方あります。やはり作品自体の力と作り手の熱が世界中に伝わったんだと思います。僕自身、藤本(タツキ)先生の原作マンガを読んだとき、普遍的な物語とテーマ性を感じたので、全世界で共感を呼べる作品だと思いました。ですので、企画当初から、日本だけでなく世界中の人に見てもらいたいと思っていたんです。

海外初上映は、アヌシー国際アニメーション映画祭だったんですが、上映終了後に熱烈なスタンディングオベーションが起きて、拍手が鳴りやまなかったんです。その反応に押山監督も僕等も感動して、手ごたえをつかめました。海外のパートナーも日本国内に負けない熱意を持ってくれ、各国のファンも口コミで広げてくださったことで、ここまでの動員を達成できたんだと思います。

――本作の評判が広がっていった要因は、やはり、押山監督をはじめとする作り手の熱意と考えていますか。

大山:そうですね。マンガ家を目指す2人の少女の物語であるこの原作は、藤本先生自身が濃密に反映されている作品なので、押山監督は、この作品を手掛けるためには「自分事」にすることがまず第一歩だと話していました。その接点が本作のキャッチコピーにもなっている「描き続ける」ということなんです。押山監督も幼少期からずっと絵を描いてこられた方ですから、あれだけの熱量を持った映像になったんだと思います。

――熱量と関係するのかわかりませんが、本作はスタッフが少人数で、押山監督自身が大量に原画を描くという体制で制作されています。プロデューサーとしてこの少人数の制作体制に、完成への不安はなかったのですか?

大山:押山監督中心に少数精鋭の体制で作るというのは、企画当初からのコンセプトでした。監督が以前手掛けられた『SHISHIGARI』は、17分を一人で作られていましたし、アニメーションプロデューサーの永野さんと監督により、井上俊之さんをはじめスーパーアニメーターが参加してくださっていたので、寧ろ制作が進む度に凄いものが上がってきているという気持ちでいました。ただ終盤は、監督の担う物量があまりに膨大で、もしいま監督に何かあったら、作品が完全に止まるなという不安はありました。

■58分でもヒット作が作れるという“発見”
――結果として58分の作品として公開し、この長さでも作品の熱量があれば大ヒットするというのは発見だったのではないかと思います。

大山:発見というのは、まさにおっしゃる通りです。このくらいの長さでヒットした前例があまりありませんでしたので、不安はありました。原作が143ページの読み切り漫画ですので、尺をどうしようか悩みましたが、最終的には押山監督により58分のアニメーションになりました。結果、熱量の非常に高い映画になり、世界中での大きな反響にもつながったと思っています。

――初週の公開規模は、国内では約110スクリーンでしたが、劇場と交渉する際に、この長さはネックにならなかったのですか。

大山:当然あったと思います。しかし試写の反応が非常に良くて、公開直前に上映館数を増やすことができたんです。

――ブッキングにも作品の力が働いていたんですね。

大山:そうなんです。まず配給・宣伝チームも、絶対にこの作品を一人でも多くの人に届けたいと一丸となりました。そして劇場の皆さんもやりたいと手を挙げてくれ、そこから更に広がっていくという好循環が生まれました。それと、58分の短さは弱点かと思っていたら、口コミでロングランするときには長所になっていったように思います。劇場によっては一日10回以上、上映してくださる所もありました。口コミで評判を聞いた人が、映画を観にいこうと思った時、上映時間と予定の空いている時間とが合わせやすかったことも、プラスに作用したと考えています。

――一方、アメリカや中国での公開には、押山監督のインタビューをつけて、全体の上映時間が70分になるような工夫が必要だったようですね。

大山:はい。要望があって、特典映像をつけての上映になりました。この短さでもクオリティが高ければお客さんは満足してくださるというのがわかりました。この結果が今後の取組みのヒントになると思っています。

■『ルックバック』で感じた海外市場の反響
――本作は製作委員会にハリウッドメジャーであるAmazon MGMスタジオも参加していました。映画冒頭にAmazon MGMスタジオのライオンが出てくるのは、日本のアニメ映画としては新鮮でしたね。

大山:あれはインパクトありますよね。座組は弊社と集英社さん、スタジオドリアンさんでスタートしました。この作品の展開を考えている中で、日本でAmazonさんのアニメ製作チームが発足したタイミングとも重なりご縁もあってご一緒することになりました。

映画興行では、東アジア、北米が強かったですが、Amazonさんの配信網は中南米地域にも強いので、そういう地域からもたくさんのリアクションが出てくるようになり、さらに作品が拡がっている実感があります。

――日本アニメのグローバル市場での人気が高まっていますが、『ルックバック』の公開・配信を通じて、海外市場の成長ポテンシャルについて何か実感されることはありましたか。

大山:今後も、世界中で日本のアニメファンは拡大していくだろうなと実感しています。配信で世界中の人がほぼ同時にアニメを見られる環境が整い、ここ10年でファン層が大きく拡大しています。国内のアニメ業界も、各社が現地の会社とのパートナーシップを深めており、作り手の想いをファンへ届ける環境を整備していますし、マーチャンダイジングの分野でも各社が直接関与してクオリティを担保するような動きになってきています。作品を企画する際にも、世界のファンを想定していく動きが強くなっていると思います。

――世界市場を想定して企画を立てるとき、従来の国内市場をベースに考えていたときと、考え方の違いはどの程度ありますか?

大山:このジャンルは北米で強いとか、細かい部分に違いはありますが、ボーダーレスになってきていると思います。ですので、本質的にはそんなに変わらない気がしますね。やはり、全世界で共感を呼ぶものは普遍的な魅力を持った作品なので、日本でも海外でもそれは変わらないですね。それは『ルックバック』の企画の原点でもあります。

――最後に、『ルックバック』の今後の展開について、何か予定していることがあればお願いいたします。

大山:映画公開から半年以上が経ちました。配信やイベントでの上映も続いていますので、ぜひご覧になっていただけると嬉しいです。今年もリバイバル上映作品が人気を集めていましたし、今後もスクリーンでもう一度観たいといった声にもお応えしていきたいと思っています。一同長くご愛顧いただける作品になってほしいと思っておりますので、皆さまこれからも応援よろしくお願いします。

■STAFF 原作:藤本タツキ(集英社ジャンプコミックス刊)
監督・脚本・キャラクターデザイン:押山清高
美術監督:さめしまきよし
美術監督補佐:針崎義士(※崎はたつさき)・大森崇
色彩設計:楠本麻耶
撮影監督:出水田和人 
編集:廣瀬清志
音響監督:木村絵理子
音楽:haruka nakamura
アニメーション制作:スタジオドリアン
配給:エイベックス・ピクチャーズ

■CAST
藤野:河合優実  
京本:吉田美月喜 

■主題歌 「Light song」 by haruka nakamura うた : urara
■原作 「ルックバック」(集英社ジャンプコミックス刊) コミックス発売中
(C) 藤本タツキ/集英社 (C) 2024「ルックバック」製作委員会

いま、話題になっている・・・
テクニカル6ハイブリッド・ソフトをご存知ですか?

その効果についてもですが、
田中 洋平さんの評判も色々と書かれてますね。

わたしが気になっているのはコレ・・・

気になる内容が『あの掲示板』でかなり流出してるみたいです。

ネタバレと口コミを読んでみると・・・
ある程度、購入前に中身がわかるっていいかも。(^^)v

文句とか批判ばかり言ってても仕方ないですよね。

ちょっと頑張ってチャレンジしてみようかしら?!

新潟国際アニメーション映画祭はどう変化した? 海外作品からレトロ作品まで…見逃せない貴重な作品が集結(アニメ!アニメ!)

ハーモニックパターンFXマニュアルのネタバレと体験談

上木 義和の
ハーモニックパターンFXマニュアルが気になってます。

公式サイトを読んでも
大事な部分がよくわからないから・・・
もっと詳しく知りたいと思っちゃうよ。もー

出典元:アニメ!アニメ!

2025年3月15日より新潟国際アニメーション映画祭(NIAFF)が開催となる。第3回を迎える今回、コンペティションへの応募作品が前回を上回る数になり、審査にも力が入ったと語る井上伸一郎。フェスティバル・ディレクターとして、映画祭のみどころについて語ってもらった。

【フォト】「新潟国際アニメーション映画祭」関連作品をチェック

[取材・文=藤津亮太]

●井上伸一郎 プロフィール
合同会社ENJYU代表。数多くの映画やアニメのプロデューサーを務める。アニメ雑誌「ニュータイプ」創刊時に副編集長、マンガ雑誌「月刊少年エース」創刊編集長、KADOKAWA代表取締役副社長などを歴任。最新情報はインスタグラム@inoueenjyuをチェック。
■より「映画祭」らしくパワーアップ

――3月15日から新潟国際アニメーション映画祭が始まります。地方発の国際アニメーション映画祭として2023年に始まったNIAFFも今回で第3回です。井上さんは、フェスティバル・ディレクターとして初回から関わっていますが、フェスティバル・ディレクターとはどういう役職なのでしょうか。

井上 自分でこういう言い方をするのも変なのですが、映画祭の“顔”であることを求められているのかなと受け止めています。表方として映画祭の開会や閉会の挨拶をしたり、裏方としては、さまざまな会社にうかがって映画祭への協力をお願いしたり、というのが主な仕事です。あと私を介すると借りやすくなる作品があれば、その仲介をします。

――第1回に上映された『花の詩女 ゴティックメード』(永野護監督)などは、まさに井上さん案件ですね。

井上 そうですね。あと第2回だと、高畑勲監督のレトロスペクティブを行ったので、権利者やご遺族にご挨拶にうかがったりもしています。そういう裏方の仕事が中心です。

――今回の第3回は、発表されているプログラムを見ると、第2回以上にさまざまな企画が予定されているようです。今回のみどころを教えていただけますでしょうか。

井上 まずはやはりコンペティションを見ていただきたいですね。第1回、第2回を経てNIAFFの知名度が上がったこともあると思いますが、前回までを大きく上回る28の国・地域から69作品が寄せられました。そこから共同製作を含む14カ国の12作品がコンペに選ばれました。応募がこれだけ充実すると、コンペ作品を選ぶ選考会もかなり喧々諤々とした議論が繰り広げられました。ですから12作品に絞る過程で、注目作とか話題作であるにもかかわらずコンペには選ばないという判断も出てきました。そういう議論ができたということ自体が、コンペティションの充実を反映したことだったと思います。

――第2回よりもさらに「国際アニメーション映画祭」らしくなったわけですね。

井上 去年もそういう傾向にはあったんですが、コンペに応募があった国のバリエーションが非常に増えています。個人的に驚いたのは、今回コンペインした作品のひとつはドミニカ共和国の作品(『オリビアと雲』トマス・ピシャルド・エスパイヤット監督)だったことです。昔は長編アニメーションを制作する国は世界の中でも限られた国でしたが、今はさまざまな国が長編アニメーションを制作するようになっていることをより感じました。世界のさまざまな長編アニメーションは、見る機会も限られていると思うので、こういう機会にぜひご覧いただけるといいなと思います。ちなみに日本作品からは『ルックバック』(押山清高監督)、『化け猫あんずちゃん』(久野遥子・山下敦弘監督)がコンペインしているので、そちらも興味ある方は足を運んでいただければと思います。

――コンペティションとともに映画祭の大きな柱となるのがレトロスペクティブです。第1回は大友克洋監督、第2回は高畑勲監督がフィーチャーされてきました。

井上 第3回は今 敏監督を取り上げます。没後14年になりますが、今 敏監督が日本を代表するアニメーション監督であることは変わりません。その作品を、TVシリーズの『妄想代理人』も含めて一気に見られるのは、非常にいい機会だと思います。監督作だけではなく、レイアウトなどスタッフとして参加した『老人Z』(北久保弘之監督)、『走れメロス』(おおすみ正秋監督)、『機動警察パトレイバー 2 the Movie』(押井守監督)、『MEMORIES』(大友克洋総監督、森本晃司・岡村天斎・大友克洋監督)も上映されます。

――『走れメロス』は、DVDにもなっていない映画なので、この上映の機会は非常に貴重ですね。

井上 そうですね。この機会を逃さないでほしいですね。

――そのほか注目のプログラムを挙げるとなにになりますか。

井上 プログラミング・ディレクターの数土直志さんがこだわったプログラムは、オールナイトを中心に行う「日本のアニメCGの転換点」と、ストップモーションアニメのスタジオ・ドワーフにフィーチャーしたドワーフ特集があります。

「日本のアニメCGの転換点」は、ここ四半世紀ほどのCGアニメの歴史を振り返るもので、2004年の『アップルシード』(荒牧伸志監督)、1998年のOVA『青の6号』(前田真宏監督)などが前田監督・荒牧監督のトーク付きのオールナイト上映で見られます。また別日には『FINAL FANTASY』(2001年、坂口博信監督)の上映もあります。

ドワーフ特集では最新作『ボトルジョージ』(堤大介監督)と『こまねこのかいがいりょこう』(合田経郎監督)が上映されます。

■新潟アニメ映画祭ならではの企画にも注目
――最初にコンペティションのお話がありましたが、NIAFFには大川博賞、蕗谷虹児賞というふたつの賞もあります。こちらも3回目になりますが、こちらについても教えていただけますか。

井上 大川博賞・蕗谷虹児賞は、経営者とクリエイターとして日本の戦後のアニメーション文化の立ち上げに大きな役割を果たしたおふたりの名前を冠した賞で、どちらも新潟出身であることから設けられました。制作現場のさまざまな職種にスポットを当てることが狙いで、第2回から大川博賞は制作スタジオを、蕗谷虹児賞は個人のスタッフを顕彰するものと役割を決めて、受賞者を発表しています。

今回の大川博賞はシンエイ動画さん、蕗谷虹児賞は、アニメーターの押山清高さん、井上俊之さん、音響監督の木村絵理子さん、音楽の林ゆうきさんに贈賞させていただくことになりました。

蕗谷虹児賞の皆さんの仕事はそれぞれ素晴らしいものです。どうしても賞というと監督が顕彰されることが多いわけですが、監督やプロデューサー以外の方の仕事に注目してもらいたいという狙いがあります。

また、シンエイ動画さんは長い歴史をもち、映画『ドラえもん』『クレヨンしんちゃん』といった作品をコンスタントに丁寧に作っている一方、近年は、『窓ぎわのトットちゃん』『化け猫あんずちゃん』『とびだせ!ならせ! PUI PUI モルカー』と挑戦的な企画に挑んだことが、贈賞に繋がりました。

――大川博、蕗谷虹児の両氏が新潟出身ということですが、新潟にちなんだ企画もいろいろと用意されています。

井上 新潟とアニメーションという企画があり、新潟にあるアニメスタジオ(紺吉、ProductionI.G新潟スタジオ)の作品上映やトークを行ったり、新潟出身の長井龍雪監督の『空の青さを知る人よ』の上映とトーク、新潟の佐渡ヶ島が舞台の『アイの歌声を聴かせて』の上映とトークがあります。このほか日本アニメーション学会によるシンポジウム「基幹産業となる『アニメ』において地方はどのような役割を果たせるのか 価値創出のための新潟モデルを考える」や、協賛企画として新潟大学とラサール芸術大学(シンガポール)による研究発表「アニメーション研究の最前線2025」もあります。

――井上さん自身が登壇する企画はあるのでしょうか?

井上 私はオープニングの『イノセンス』の上映に合わせて、ProductionI.Gの石川光久さんのお話を伺うのと、2025年が雑誌「ニュータイプ」の40周年にあたるので「ニュータイプ40周年記念トーク」に登壇して、過去にニュータイプがとりあげてきたアニメ映画のお話をできればと思っています。

――井上さん自身は、アニメーション映画祭の意味や意義をどのように考えていますか。

井上 意義は2つあると思っています。ひとつはコンペティションに象徴される、普段見ることのできない地域や国、普段触れることのない監督の作品が上映されるということです。しかもかなり量としてまとまった形で見られる。それは映画祭ならではの体験で、とても貴重なものだと思います。だから「知らないな」とか「難しそうだな」とか構えずに、気楽に足を運んでもらいたいなと思っています。コスパとかタイパとかいろいろ言われて、最近では評価の定まった作品しか見ない傾向がありますが、未知の作品を見て「なんだこれは?」という驚く経験も重要ではないでしょうか。見たことのないものを見ることで、予想外のおもしろさを感じてほしいと思いますね。

――もうひとつはどういうものでしょうか。

井上 それは監督や関係者と近い距離感で話を聞くことができるところです。第2回のときには、来日した監督を作品上映後にファンが囲んで、即席Q&Aが行なわれたこともありました。リモートで遠くの人とやりとりできる時代ですが、距離の近さ、コミュニケーションの濃密さも、映画祭の魅力だと思います。

東京からだと新潟まで新幹線で2時間ぐらい。ご飯のおいしい土地でもあるので、ちょっと飲みに行くぐらいのつもりで訪れていただいて(笑)、さらに映画祭でほかではできない体験を味わってもらえると、とても楽しいのではないでしょうか。

【新潟国際アニメーション映画祭 概要】
日時:2025年3月15日~20日
会場:T・ジョイ新潟万代、シネ・ウインド、新潟日報メディアシップ日報ホール、新潟市民プラザ、開志専門職大学(シンポジウム・展示)

上映チケット:大人1500円~、高校生以下500円~

『ルックバック』(C) 藤本タツキ/集英社 (C)2024「ルックバック」製作委員会
『走れメロス』(C)1992.太宰治/朝日新聞社・テレビ朝日・新潮社・電通鉄鋼ビルディング・ビジュアル 80
『青の6号』(C)1998 小澤さとる/バンダイビジュアル・EMI ミュージック・ジャパン
『化け猫あんずちゃん』(C)いましろたかし・講談社/化け猫あんずちゃん製作委員会
『イノセンス』(C) 2004 士郎正宗/講談社・IG, ITNDDTD

ネタバレ記事を見つける為に
ネットで検索してみたら
実践者の体験ブログがあった★。

わたしが気になっているのはコレ・・・

『書いてある通りに正しく実践すれば効果あり?』

何でもそうだろうけど【継続する】のが大変なんだよね。

私みたいな
飽きっぽいタイプの人でもできるかな?

本当に効果がでるなら
頑張ってみたい気もするな。

「薬屋のひとりごと」のお薬手帳が増刷へ 公式が転売行為に改めて注意喚起(アニメ!アニメ!)

少年剣道・上達プログラム~少年剣士の親御さん、又は指導者へ【教士 八段 菅野豪 監修】オンライン版(株式会社トレンドアクア)の悪評のレビューあり?

少年剣道・上達プログラム~少年剣士の親御さん、又は指導者へ【教士 八段 菅野豪 監修】オンライン版を販売している
株式会社トレンドアクアさん・・・

注目度が高い分、いろいろな噂もあるよね。

出典元:アニメ!アニメ!

TVアニメ『薬屋のひとりごと』が、公益社団法人日本薬剤師会のコラボより薬局窓口などで展開中のコラボお薬手帳について、増刷することを伝えた。2025年3月6日、同作の公式サイトとX(旧Twitter)の公式アカウントにて発表されたもので、現在多数見受けられる、転売行為および転売品の購入を控えてほしい旨についても改めて呼びかけた。

【フォト】『薬屋のひとりごと』日本薬剤師会コラボお薬手帳/関連記事

『薬屋のひとりごと』と日本薬剤師会のコラボは2024年11月に実施が発表され、2025年2月に描き下ろしコラボビジュアルの公開、およびこれを用いたポスターとお薬手帳が3月より薬局窓口などで登場する旨が告知されていたもの。後宮医局の百味箪笥の前ですり鉢を持ち、薬を調合する猫猫の姿が描かれたお薬手帳は「処方箋に基づき調剤した医薬品を記録するために活用」されるもので、「単なる配布や販売は行いません」としていた。

だが、3月の登場以降、コラボお薬手帳はフリマサイトなどでの転売行為が相次いでいた。これを受けてアニメ公式が「【日本薬剤師会様とのコラボお薬手帳に関して】」として、公式サイトとX公式アカウントにて転売行為および転売品の購入を控えてほしい旨を伝えていた。

「【日本薬剤師会様とのコラボお薬手帳 増刷のお知らせ】」と題された新たなお知らせによると、このたびのコラボお薬手帳の増刷は「多くの皆さまに適切に届くよう、アニメ製作委員会と日本薬剤師会様で協議をした結果」とのこと。
重ねてのお願いとして、「本施策は、お薬手帳の重要性の訴求を目的とし、薬局をご利用の方へお渡しをさせていただいております。コラボお薬手帳の転売はおやめ下さい。また、転売されているコラボお薬手帳の購入もお控えください」と、適切な取り扱いを呼び掛けた。

(C)日向夏・イマジカインフォス/「薬屋のひとりごと」製作委員会

あまり良くないレビューや悪評とかって
それが本当かどうか、ちょっとよくわかりません。

出典元:アニメ!アニメ!

TVアニメ『薬屋のひとりごと』が、公益社団法人日本薬剤師会のコラボより薬局窓口などで展開中のコラボお薬手帳について、増刷することを伝えた。2025年3月6日、同作の公式サイトとX(旧Twitter)の公式アカウントにて発表されたもので、現在多数見受けられる、転売行為および転売品の購入を控えてほしい旨についても改めて呼びかけた。

【フォト】『薬屋のひとりごと』日本薬剤師会コラボお薬手帳/関連記事

『薬屋のひとりごと』と日本薬剤師会のコラボは2024年11月に実施が発表され、2025年2月に描き下ろしコラボビジュアルの公開、およびこれを用いたポスターとお薬手帳が3月より薬局窓口などで登場する旨が告知されていたもの。後宮医局の百味箪笥の前ですり鉢を持ち、薬を調合する猫猫の姿が描かれたお薬手帳は「処方箋に基づき調剤した医薬品を記録するために活用」されるもので、「単なる配布や販売は行いません」としていた。

だが、3月の登場以降、コラボお薬手帳はフリマサイトなどでの転売行為が相次いでいた。これを受けてアニメ公式が「【日本薬剤師会様とのコラボお薬手帳に関して】」として、公式サイトとX公式アカウントにて転売行為および転売品の購入を控えてほしい旨を伝えていた。

「【日本薬剤師会様とのコラボお薬手帳 増刷のお知らせ】」と題された新たなお知らせによると、このたびのコラボお薬手帳の増刷は「多くの皆さまに適切に届くよう、アニメ製作委員会と日本薬剤師会様で協議をした結果」とのこと。
重ねてのお願いとして、「本施策は、お薬手帳の重要性の訴求を目的とし、薬局をご利用の方へお渡しをさせていただいております。コラボお薬手帳の転売はおやめ下さい。また、転売されているコラボお薬手帳の購入もお控えください」と、適切な取り扱いを呼び掛けた。

(C)日向夏・イマジカインフォス/「薬屋のひとりごと」製作委員会

ネットの評判や噂って
実際のところどうなんだろう?

正直、ノウハウに興味あるから気になります。

わたしが気になっているのはコレ・・・

こんなに簡単に効果がでるんなら
すぐにでもやってみたい気がするんですよね。

評判や口コミどおりに効果あるなら
嬉しいけど・・・。

「3年Z組銀八先生」高杉や沖田と“球技大会”しよ♪ 学園モノらしいグッズ登場! イベント開催(アニメ!アニメ!)

WEB KO lab 小澤和之のCHATATE(チャットエイト) 口コミが怪しい

最近、話題になっている

WEB KO lab 小澤和之の
CHATATE(チャットエイト)って・・・
なんだか怪しくないですか?

出典元:アニメ!アニメ!

アニメ『3年Z組銀八先生』より、銀時や新八、神楽、桂、高杉たち全8キャラクターが“球技大会”に励むイラストが登場。これらを使用した新作グッズを販売するPOP UP SHOPが、池袋P’PARCOにて2025年3月30日まで開催中だ。

【フォト】ポップアップショップ、グッズを画像でチェック!

『銀魂』は天人(宇宙人)の来襲で突如価値観が変わった江戸で、抱腹絶倒のギャグとアクション、人情や絆も詰め込んだ痛快エンターテインメントとして根強い人気を誇っている。TVアニメは2006年から13年にわたり放送され、2018年10月に第367話で最終回を迎えた。

そして『銀魂3年Z組銀八先生』は、空知英秋によるマンガ『銀魂』のスピンオフ小説だ(著者・大崎知仁)。『銀魂』世界のキャラクターたちが学園を舞台に、担任教師・坂田銀八のもとで生徒たちがちょっと変わった青春を謳歌する姿を描いている。

このたび開催するPOP UP SHOPでは、サッカーやバレー、野球など、各々異なる球技大会に挑む、銀八先生をはじめとする全8人のキャラクターが描かれている。学園モノらしいテーマのイラストを使用した多数のグッズが登場だ。

ラインナップは、ランダムグッズの「ホログラムカード」「ダイカットステッカー」「アクリルカード」がまず並ぶ。また「カンバッジ」は全16種で、同じキャラクターにグリッターver.も用意されている。

キャラクターを選べるグッズでは、「アクリルスタンド」「フォンタブセット」。また全1種でキャラクターが集合したビジュアルの「ミニアクリルアート」など。

デフォルメイラストもデザインされており、こちらでもアクリルスタンドをはじめ「ランダムホログラムカンバッジ」「ランダムミニアクリルブロック」や、「アクリルカードホルダー」「アクリルメモスタンド」「ゆらゆらキーホルダー」がラインナップ。

そして形が可愛い「ユニフォーム型両面キーホルダー」と、便利な「マルシェバッグ」「お茶缶」もデフォルメイラスト柄で登場だ。

なお各グッズは会場にて3,000円(税込)以上お買い上げごとに、全9種よりランダムでブロマイドが1枚プレゼントされる。

アニメ『3年Z組銀八先生』POP UP SHOPは、3月30日まで池袋P’PARCOの3階にて開催中。詳細は特設ページまで。

【イベント情報】
イベント名:アニメ『3年Z組銀八先生』POP UP SHOP
開催期間:2025年3月7日(金)~3月30日(日)
開催場所:池袋P’PARCO3F

【販売商品】
ランダムカンバッジ 球技大会 ver.
価格:550円(税込)
種類数:全16種
サイズ:直径56mm
※ランダム仕様の為、絵柄はお選びいただけません。

ランダムホログラムカード 球技大会 ver.
価格:550円(税込)
種類数:全11種
サイズ:約54×86mm
※ランダム仕様の為、絵柄はお選びいただけません。

ランダムダイカットステッカー 球技大会 ver.
価格:550円(税込)
種類数:全16種
サイズ:約H60mm内
※ランダム仕様の為、絵柄はお選びいただけません。

ランダムアクリルカード 球技大会 ver.
価格:660円(税込)
種類数:全16種
サイズ:約60×90×D3mm
※ランダム仕様の為、絵柄はお選びいただけません。

アクリルスタンド 球技大会 ver.
価格:各1,650円(税込)
種類数:全8種
サイズ:約150mm内

フォンタブセット 球技大会 ver.
価格:各1,760円(税込)
種類数:全8種
サイズ:フォンタブ H88×W55mm/チャーム 約35mm内

ミニアクリルアート 球技大会 ver.
価格:2,530円(税込)
種類数:全1種
サイズ:約128×182mm

ランダムホログラムカンバッジ 球技大会 デフォルメ ver.
価格:660円(税込)
種類数:全10種
サイズ:直径56mm
※ランダム仕様の為、絵柄はお選びいただけません。

ランダムミニアクリルブロック 球技大会 デフォルメ ver.
価格:880円(税込)
種類数:全10種
サイズ:約50mm角
※ランダム仕様の為、絵柄はお選びいただけません。

アクリルメモスタンド 球技大会 デフォルメ ver.
価格:各1,210円(税込)
種類数:全2種
サイズ:約H100mm内

アクリルカードホルダー 球技大会 デフォルメ ver.
価格:各1,320円(税込)
種類数:全10種
サイズ:約100×65mm

お茶缶 球技大会 デフォルメ ver.
価格:各1,320円(税込)
種類数:全2種
サイズ:約直径65×H45mm

アクリルスタンド 球技大会 デフォルメ ver.
価格:各1,430円(税込)
種類数:全10種
サイズ:約120mm内

ユニフォーム型両面キーホルダー 球技大会ver.
価格:各1,540円(税込)
種類数:全8種
サイズ:約H70mm内

ゆらゆらキーホルダー 球技大会 デフォルメ ver.
価格:各1,650円(税込)
種類数:全10種
サイズ:約150mm内

マルシェバッグ 球技大会 デフォルメ ver.
価格:1,980円(税込)
種類数:全1種
サイズ:約300×360mm
(C)空知英秋・大崎知仁/集英社・「3年Z組銀八先生」製作委員会

公式ページに書かれている
『お客様の声』とか『モニターさんの成功例』とかが
あまりにもウマくいきすぎっ!!!って印象

わたしが気になっているのはコレ・・・

実際の効果が気になるのは事実なんですけど

やっぱり、ネットの商品って
たまに詐欺商品ありそうだし・・・
騙されたくないでしょ。

WEB KO lab 小澤和之さんは実績ある人みたいだし
大丈夫なのかな。

どうしよう~
チャレンジしてみようかな。

「ワンピース」ゾロの虎刈り&極虎刈りが“箸置き”になって登場♪ 箸を置くことで三刀流に!!(アニメ!アニメ!)

吉崎 佐次郎の【試用版自由DL可&価格破壊】超感覚スキャルピングツール HyperTickChart「神7」 怪しい噂!実践者のリアルな口コミ

吉崎 佐次郎の
【試用版自由DL可&価格破壊】超感覚スキャルピングツール HyperTickChart「神7」について
ネット上では【怪しい噂】もあるみたい

実際のところどうなんでしょう?

出典元:アニメ!アニメ!

TVアニメ『ONE PIECE(ワンピース)』より、麦わらの一味の最初の仲間「ロロノア・ゾロ」の箸置きが登場する。箸を置くことでゾロの技「虎刈り」「極虎刈り」が完成するアイテムになっている。

【フォト】使用イメージの画像を見るならコチラ!

『ONE PIECE』は、尾田栄一郎が1997年に「週刊少年ジャンプ」にて連載を開始し、全世界累計発行部数は5億部突破を誇る、日本を代表する大ヒットコミック。伝説の“海賊王”ゴール・D・ロジャーが残した「ひとつなぎの大秘宝(ワンピース)」を巡り、主人公モンキー・D・ルフィ率いる海賊“麦わらの一味”が壮大な冒険を繰り広げる物語だ。

TVアニメは1999年より放送が開始され、2024年10月には25周年を迎えた。その記念イベント「ONE PIECE EMOTION」は東京会場、熊本会場(終了)に続き、3月15日より三重会場・ナガシマスパーランドで開催。25周年を振り返りながら、ワノ国編、エッグヘッド編を中心に世界観を体験できる展示を行う。

ゾロは麦わらの一味の最初の仲間であり、ルフィが信頼を寄せる剣士だ。このたび、広島県福山市の精密鋳造メーカー・キャステムが、独自の精密鋳造技術で「ゾロの箸置き」を商品化。ステンレス製の「虎狩り箸置き」「極虎狩り箸置き」の2種を展開する。

箸置きは、いずれもゾロの胸から上を立体で再現。2本の箸を置くことで、ゾロの技「虎狩り」「極虎狩り」が完成する仕様だ。

口にくわえている刀には箸が置きやすいよう2箇所の凹みが設けられ、使いやすさも考慮。素材は耐食性に優れたステンレスを採用し、手にすると重厚感もある(約140g)。

箸置きは鋳造法の中でも特に複雑な形状を金属でカタチにできる「ロストワックス製法」で作られ、2年前と2年後の筋肉量の違いや刀の鍔(つば)など、細部まで見事に表現されている。

箸を置くことで三刀流と技を完成させることができる再現グッズでもあり、ゾロ好きにはたまらないアイテムに仕上がった。

「虎狩り箸置き」「極虎狩り箸置き」ともに、3月5日よりキャステム公式通販サイト「IRON FACTORY」、meta mate 誠品生活日本橋店などで販売中。

■虎狩り箸置き、極虎狩り箸置き
価格:各1,760円(税込)
サイズ:縦53mm×横55mm×高さ25mm
重量:約140g
材質:ステンレス
生産国:日本
(C)尾田栄一郎/集英社・フジテレビ・東映アニメーション

【どんなタイプでも解決できる】みたいに言ってるのが
ちょっと【インチキくさい】感じがするのよね

わたしが気になっているのはコレ・・・

よく公式サイトとかに出ているモニターさんって
成功したから、代表例として出演しているわけで・・・
全員が【必ず】成功するとは限らないよね。

かといって
実践者のリアルな口コミを読んでると
かなり高い効果を実感できるみたいだよね。

信じて、試してみようかな